舞台是在剧院中为演员表演提供的空间，它可以使观众的注意力集中于演员的表演并获得理想的观赏效果。舞台通常由一个或多个平台构成，它们有的可以升降。舞台的类型有镜框式舞台、伸展式舞台、圆环型舞台和旋转型舞台。
舞台艺术是指在舞台上表演的艺术，其中主要包括戏剧(含戏曲)、曲艺、音乐、舞蹈、杂技、魔术、武术等艺术形式.舞台艺术编导是指上述各种艺术的编创与导演。
演出是具有五大要素的，是哪五大要素呢？下面我们一起来看看：
（一）演员
演员是指受过专业训练专门从事舞台艺术表演的专业演员，他们是演出的主体，是众多要素中的要素。没有演员演出就无法进行。对于专业演出经营者来 说，除了演员的自然条件外还应了解其所在剧团和演员本人的艺术特长、水平、出场费用、联系渠道等，并努力与之建立良好的合作关系，因演员（包括剧团）是演 出的重要资源，掌握更多地演出资源将是演出成功的必要条件。
（二）观众
观众与演员是一个事物的两个方面，其关系是互为依存的关系，如果说没有演员演出就无法进行的话那么没有观众则演出就没必要进行，关注是演出的对象是实 现演出目的和价值的体现，没有观众演员就失去了对象，演出的目的和价值就无法实现也就失去了演出的意义，某种意义上讲售票数量的多少是衡量一个营业性演出 成功与否重要的标志之一，所以如何满足广大观众的需要使更多的观众走进剧场是我们每一个演出经营者要着力研究和实践的目标。
服装、道具、布景
1.服装服饰：是演员在舞台艺术表演过程中，根据艺术品种民族和人物专门设计制作的服装服饰，它和演员的表演溶为一体。
2.道具：大致可以分为两种，一是舞台特定环境需要的固定道具，如话剧《茶馆》中的柜台、桌、椅、板凳等；另一种是演员在表演过程中需要借用的器具，如魔术师大变活人需要的魔术箱等，这些都是在演出过程中不可缺少的。
3. 布景：是根据演出节目对特定环境空间的要求而设计制作的。布景有硬景和软景之分，硬景立体感强，更真实但体积较大不便运输，软景则是通过画幕来体现场景环 境，立体感相对不如硬景的效果，但使用寿命长，可以折叠，体积小便于运输，所以长距离的巡回演出多产用软景。
舞美、灯光、音响
随着现代高科技的发展和应用，舞美、灯光、音响对演出艺术效果的影响作用越来越大，已经成为舞台艺术不可分割的组成部分。
当下使用新兴数字媒体技能，将舞台扮演艺术交融新媒体技能创造，将多重感官的体会和艺术维度空间有机的结合起来，是舞台美术与扮演艺术创造结合的新方向。不只使陈旧的舞台艺术形式勃发簇新的生命力，而且延展了无限创造的张力，推动了未来多元化艺术跨界协作的发展趋势。新媒体舞台艺术表现形式，是人为制作的幻境，以及高科技立体舞台规划，把美丽奇幻的自然风光或雄伟的前史史诗奇妙的无缝结合。新媒体跨界协作的未来的趋势，也是艺术家讨论艺术创造的原动力。树立了我国精神文明建设在文明内容、演艺互动立异、产品开发、商业运营、用户体会等板块效劳渠道，做出了有利的测验。
艺术家重视人类社会的发展变化“全部前史都是思想史”，沿袭全体创造的关键，把现实环境构建成虚拟的美轮美奂的新感官世界。追求“改变生活，而感动生活。”将有限的舞台空间赋予无线的想象力中。观众在艺术活动结束后，遗留在心中的叩问：“万物即是自己，也是世界美妙的核心。”通过艺术体验过程和动态交互的引导，使观众深入的理解新媒体强大的思维启示作用。