人眼对繁密的图形和文字容易产生疲劳感，进而影响信息的提取，适当的留白能够缓解画面的紧张感，并产生空间感。具有空间感的作品更加吸引视线，可以很好的表现画面主次关系。

信息化时代下，人们每天处于大量信息资源的轰炸之下，形形色色的艺术表达手法让平面设计表现目不暇接。但过度冗余杂乱的高对比、高明度、高信息量设计作品已然呈现泛滥趋势，难以在短时间内达到吸引眼球的目的。因此巧妙运用了留白的设计作品开始受到人们的青睐。

从艺术原则来分析留白手法，可以发现留白不仅仅蕴含着一种无欲则刚的处世哲学，更重要的是符合了设计的强调对比原则。留白的使用有助于对主要元素对象的强调，有助于饱满构图、丰富画面内涵。

在留白手法的使用中，应当注意留白并非是单纯的空白，而是有选择的虚化，有选择的分清主次，强化重点弱化次要元素。

在平面设计实践中，可以通过留白手法的使用组织视觉结构，从而让信息的传达更加清晰而有层次，减少受众接受信息的时间，从而快速达到宣传目的。同时，利用留白增强画面元素之间的对比。

通过留白手法的应用，或者虚化背景，或产生视觉指引，从而强调画面的焦点，产生强烈对比，避免由于内容过于统一呆板而造成信息模糊。留白在使用时，要时刻注意其精神内涵与功能内涵的赋予和统一，留白并非元素的贫乏与缺省，而是对艺术的选择和取舍，每一处留白都应具有实际的内涵和作用。

从造型元素的角度上看，点、线、面各有自身的特点。点为视觉所感知时，说明其具有了一定的面积。因此，对于点的定义比较宽泛，取决于周围环境的衬托和人的视觉感受。小块的面积，微小的图形，单独或紧凑成块的文字，都可以被认为是点的一种表现形式。

线在几何学上被定义为有长度限制而没有宽度限制的。在设计中成串的点、图形、文字等等,都可以定义为线。面的种类更加宽泛，包括色块、维度、图形等等。在平面设计中，对点线面的留白掌握都具有重要的作用。

从大的方面说，点线面的留白安排等同于画面整体的构图安排。从小的方面说，留白位置的掌握间接的控制着画面风格与倾向的协调整理了画面的总体秩序。同时，通过有意识的留白控制，可以使得画面中的点线面更加和谐，传递出人文情感。

以在平面设计中使用文字为例，单个文字之间可以理解为点，成行的文字就是线。点与点、线与线之间的空隙，即我们所说的留白。人在阅读中，容易因过多的字符产生阅读疲劳，同样过于密集的文字排列方式也会让信息传递产生滞怠。因此，在文字设计中巧妙的利用留白，可以使文字表述更加清晰。

更重要的是，在设计中使用文字通常会加以适当的变形，以协调画面并适应整体设计风格。但在具体实践中，对文字造型的变化反而容易让阅读产生歧义，此时利用留白位置的安排，可以巧妙的划分断句，并制造文字“线”的不同造型。

以面的留白为例，面的形状种类繁多，规则的面、不规则的面，正方形、圆形、意外形等等，平面设计作品中面的使用不可避免。当利用大面积的统一的面时，如统一色调的大面积使用，会让人有束缚和压迫之感。此时开辟小块的其他元素面，就会冲破限制，给人别样的视觉和心理感受。在面的设计中使用留白，能够的体现设计中强调的呼吸感。推荐阅读：点/线/面的视觉心理！你造吗？

设计师应根据具体版面的需要，以整体效果为出发点，用宏观的思维方式来把握好整个版面，不仅要有留白，而且要做到留白和主体互相照应，互相衬托。设计中要运用好平面构成的设计原理和形式美法则，灵活地运用比例，用心设计和安排留白空间的形状和位置，留心使用线条，追求简洁清晰，注重整体效果。

在平面设计中，每一个设计要素都有一定的大小和形状，它们是由设计要素的边缘轮廓决定的。如果能巧妙地运用留白，精心设计和安排留白空间的形状，那么留白处就会达到意想不到的效果。

设计中非常重要的一点就是各种图形的组织和安排。在设计时，要把留白看成是设计中的重要元素，而不是剩余物或可有可无的背景，精心设计留白的形状，巧妙安排画面的空隙，可使其清晰瞩目，充满活力和动感。

对称和不对称在艺术中是两种不同类型的平衡。对称设计有安定、均匀、协调、整齐的视觉美感，往往是把主体放在版面的中心位置，留白空间就被动地分布于主体要素的周围，但这样的画面是平和的、静止的。

不对称设计在创作形式上灵活、自由，具有动态感，比对称设计更具有活力。例如：在设计时将主体部分放大，有意地将它放到版面的一角，并调整设计主体与空白处的边缘轮廓，使之相互衬托、渗透，使版面产生出有趣的留白图形，能够增加版面的生动性和美感，从而达到突出主题的效果。

好的设计不仅要精心安排图形周围的留白空间，还要讲究图形与文字之间的留白，字行之间的留白、大小、比例关系等等，让人感觉到画面的疏密有致、层次起伏。留白空间留得太小太乱，则造成画面拥挤，主题不醒目；留白空间留得太大太多，则造成画面单调、空洞，会适得其反。